Det är dags att ta långhelg. Och vi har valt ut det bästa från Guccis Seoul Cruise 2024 modevisning i Gyeongbokgung Palace, Seul i Sydkorea! Håll till godo!

Det är fredag. Det betyder tittgodis från modemetropolerna runt om i världen. Nu pågår modeveckan i London, London Fashion Week. Och det experimentella ekodesign-huset VIN + OMI tog ut alla tänkbara svängar i både kläder och makeup under visningen. Vin + Omi är designerduon, med rötter i punken, som har tillverkat tyger åt prestigefulla designers som Dior, Louis Vuitton, Mark Jacobs, Luella och Julien Macdonald.

Det innovativa modeföretaget gör cirkulära kläder av tyger som tillverkas av havsinfångad plast, PET-flaskor och ekotyger framställda av råvaror som sjögräs och svampar. Prins Charles har gett företaget flera uppdrag genom åren, bland annat har de startat upp tygtillverkning av fibrer från nässlor på uppdrag av den brittiske tronföljaren. Sedan starten 2004 har de framställt 16 olika cirkulära tygmaterial och jobbat med 32 olika organisationer runt om i världen. ”Vi är inte ett modemärke – Vi är en ideologi”, säger Vin + Omi.

Företaget var först med att tillverka upcyclad rPET, redan 2004, tyg tillverkad av spunna trådar från plast infångad från flodmynningar. Yangzi-floden, Huai- och Gula floden har varit huvudleverantörer åt företaget, men även Hudson River i New York. De ligger även bakom eko latex som bryts ner i naturen.

Företaget är kända för att ha brittiska stjärnor med på visningarna. 2019 visade Debbie Harry kläderna och 2020 visade brittiska olympier kläderna. I år var Jo Wood med på visningen där företaget visade världens första ”läder”, tillverkat av kastanjer.

Kate Moss, Pamela Anderson, Beyonce, Lady Gaga och Michelle Obama har synts i designerduons innovativa one – of a kind- kläder.

Det är fredag och det betyder tittgodis från vårt bildflöde på redaktionen. I veckan visade Chanel sin vårkollektion, Cruise 2021/22,  och efter en snabb titt kan man snabbt konstatera att det är ingen färgkaskad som designern Virginie Viard presenterade. Men Chanels omisskännliga DNA finns där onekligen med chaneljackan, den lilla svarta och härliga 70-talsvibbar.

Här kommer några av våra favoriter från visningen i Dubai.

Det är fredag och det betyder tittgodis från världens alla modehörn. I dag fylldes redaktions bildbank med bilder från London och de olika modesskolornas studentvisningar under namnet Graduate Fashion Week 2021. Som vanligt visade designstudenterna upp en härlig experimentlusta. Det är så härligt att se dessa utsvävningarna som man sällan ser på visningar hos kommersiella modeshus. Och här finns det även plats för humor.

Det är fredag och det betyder att det brukar ramla in lite extra tittgodis från världens alla hörn i redaktionens bildflöde. Den här veckan har det varit modevecka i Kinas huvudstad Beijing. Här har jag valt ut lite coola bilder från catwalken och backstage.

Pandemin har stukat modebranschen rejält. Men den har även satt fart på kreativiteten och innovationskraften hos flera designers. När modevisningarna uteblivit med traditionella catwalks, inför uppklädda kändisar, har flera internationella designers  presenterat sina kollektioner på ett helt nytt sätt.

Donatella Versace valde att göra en virtuell djupdykning i ett akvarium när hon visade sin senaste kollektion. Moschino använde marionettdockor både på catwalken och i publiken för att visa sin nya kollektion. Jodå Ann Wintour var på plats. Simon Porte Jacquemus visade sin vårkollektion i böljande sädesfält med enormt avstånd mellan både mannekänger och publik. Visningen var, som de alltid är, en hyllning till hans döda mor Jacquemus, som omkom i en bilolycka 42 år gammal när Simon Porte var blott 18 år gammal.

Franska designerduon Arnaud Vaillant och Sébastien Meyer, som döpt sitt modemärke Coperni efter astronomen Copernicus, valde att göra sin höstvisning som en drive-in upplevelse i den enorma Accord-arena i Bercy, med plats för 22 000 åskådare. Nu var det ett 80-tal åskådare som fick chansen att uppleva världens första Drive-in catwalk genom att sitta i sponsorbilar. Suggestiv musik med synkroniserade strålkastare gav en ny dimension till hur man kan uppleva kläder under en modevisning.

Arnaud Vaillant och Sébastien Meyer började sin modesejour hos Space Age modedesignern Courrèges men där blev de relativt kortvariga för att istället satsa på ett eget märke. Men influenserna från det futuristiska Courréges är tydliga. Kort korta kjolar, material och fokus på höga axlarna speglar deras fascination för unika skärningar.

”Vi försöker hitta en bra mix mellan tekno, unisex och chichet. Vi fokuserar på att det ska vara välskräddat men ändå tillgängligt prismässigt. Vi vill se våra kompisar i våra kläder”, säger duon i en intervju med Vogue.

Den brittisk-amerikanska modellen Arizona Muse är känd för sitt engagemang i klimat- och rättvisefrågor. Detta har hårvårdsmärket Aveda uppmärksammat och har nu utsett Arizona till företagets klimataktivist. Muse blir därmed varumärkets första globala ambassadör någonsin.

Förra året startade Arizona Muse en egen kampanj och den snabbt växande Extinction Rebellion-rörelsen. En organisation som bland andra stöds av skådespelerskan Emma Thompson och författaren Philip Pullman. Organisationen arbetar med att uppmärksamma och ta itu med de negativa konsekvenserna som Fast fashion (billiga plagg som tas fram i stora kvantiteter till låga priser), har på planeten.

I den nyskapade rollen hos Aveda kommer Muse att arbeta med hållbarhetsinitiativ och att utbilda konsumenter i att göra miljömedvetna val.

”Idag är början på ett spännande ögonblick för vårt varumärke när vi delar vårt ständiga engagemang för hållbarhet med hela världen”, säger Avedas globala varumärkeschef, Barbara De Laere till Cosmetic Business.

”Aveda grundades av en frisör, miljöaktivist och aktivist i världsklass som trodde starkt att du inte skulle behöva kompromissa mellan högpresterande produkter och hållbara ingredienser eller behöva välja mellan att skapa snygga produkter och behöva vara mindre miljövänligt och socialt ansvarstagande”, säger De Laere”

Arizona Muse, uppväxt i Santa Fe i New Mexico, är känd för kampanjer med prestigemärken som Chanel, Prada, Fendi, Esteé Lauder och Tom Ford – och hennes modellkarriär har gett henne en bra plattform för att höja rösten och peka på de negativa konsekvenserna som begreppet Fast fashion har på miljön.

Arizona Muse kommenterar samarbetet med Aveda för Cosmetic Business: ”Aveda är ett företag som jag länge har beundrat för att skapa bra produkterna som fungerar för mitt hår, de doftar fantastiskt och har tagits fram på ett ansvarsfullt sätt. Jag tror helhjärtat att du inte behöver kompromissa med lyxprestanda för planetvänliga produkter och Aveda uppfyller det. Att bli utnämnd till deras globala förespråkare för hållbarhet är en sådan ära för mig och jag är stolt över att arbeta med ett varumärke som delar mina värderingar, säger hon.”

85 procent av Avedas förpackningar är tillverkade av återvunnen plast och varumärket har också registrerat sina produkter under Wildlife Friendly Certification för att säkerställa att inte någon produktförsörjningskedja är skadlig för djur. Nyligen har Aveda omformulerat hela sin hårvårdskollektion så att den är veganvänlig och tagit bort alla bivaxrelaterade ingredienser från sina produkter. Här kan ni läsa en intervju som jag gjort med deras creative director Antoinette Beenders.

Just nu väller bilderna in till redaktionen i kubik från New Yorks modevecka. I avsaknaden av Fashion Week Stockholm som ju lade ner inför den här säsongen 2019, så får vi leta efter svenska tecken på New York Fashion Week istället! Och vi hittade det! Kurbitstryck på vackra sidenklänningar på catwalken hos designern Naeem Khan.

Vad är kurbits?
Kurbits är en dekorativ målarkonst med rötterna i Dalarna. Namnet kommer från latinets  cucurbita och tyskan kürbis, som betyder pumpa. Konstarten kurbits har en särpräglad dekor av fantasiväxter med stora blom- och bladknippen. Kurbits finns både som självständig dekor och som en utfyllnad i dalmålarnas berättande scener. Äldre tiders kurbits förekommer oftast i samband med religiösa motiv på väggar och möbler.
Källa: Wikipedia.

Naeem Khan är också känd för sina tajta lurexjumpsuits, som direkt hämtade från dansgolvet på Studio 54. Känn nostalgin.

Embed from Getty Images

Prinsar och prinsessor börjar dyka upp på modevisningar runt om i Europa. När Dolce & Gabbana i veckan presenterade sin något mer nedtonad kollektion (jämfört med deras galna Pret a Portér), Secrets & Diamonds var flera brittiska kungligheter på plats, och då snackar vi inte på frontrow, utan de gick på catwalken. Flest blickar till sig drog nog Lady Kitty Spencer – prinsessan Dianas brorsdotter.

Dolce diamonds ? @dolcegabbana @stefanogabbana ?????? #DGSecretsDiamonds #MFW

A post shared by Alice Manners (@mannersalice) on Feb 25, 2018 at 2:13pm PST

Systrarna Manners (Lady Violet Manners, Lady Alice Manners, Eliza Manners) är tre IT-systrar som jämförs med systrarna Kardashian. Under Dolce & Gabbanas visning var det äldsta systern Lady Violet Manners som visade upp accessoarer på catwalken. Lady Violet Manners är äldsta dottern till hertige och hertiginnan av Rutland

Embed from Getty Images

Danmarks Prins Joachim och hans exhustru Alexandras äldste son prins Nikolai, 18 år gammal, dök upp på sin första visning för Burberry under Londons modevecka. Han arbetar för modellagenturen Scoop och väntas bli Danmarks nästa toppmodell.

Embed from Getty Images

Medan Paris fortsätter att hålla sig till det traditionella och aningen stela under sin modevecka så är det raka motsatsen under den Italienska modeveckan i Milano. Här händer det alltid grejor.

Jag besökte Dolce & Gabbanas modevisning för några år sedan i en sliten teaterlokal och tjo vad det var livat. Visningen var som en burleskshow och modellerna försvann ut bland publiken som vårystra betesdjur efter showen.